NICANOR BARRENECHEA, artista escultor boliviano

BARRENECHEA, Nicanor (Sucre, Bolivia, 1879 - ¿?).- Artista escultor.

De formación autodidacta, tiene importantes obras. Según datos de Guadalupe Amusquivar, “Levantó su taller en Surapata, entre moldes de yeso y proyectos de barro fino, en medio de bustos y moldes rotos de estatuas enormes. /…/ Su arte se vinculó con personajes como el Presidente Arce e Ismael Montes. Ambos intentaron enviar a Barrenechea a Europa, mas el artista se forjó dentro de nuestras fronteras”.

Entre sus trabajos escultóricos -señala la citada Guadalupe Amusquivar- están la serie de apóstoles, la virgen y otros santos de la torre central de la Catedral de la ciudad de Sucre, modelados el año 1908; otra serie se encuentra en el Castillo de la Glorieta; a la que habrá que sumar la estatua del Presidente Aniceto Arce en la plaza ’10 de febrero’ de Oruro; otro es el monumento al General Narciso Campero que está en la plaza ‘Santo Domingo’ de la ciudad de Potosí, del año 1914.

En la fotografía (arriba) podemos observar algunas de las esculturas de Barrenechea en la torre de la Catedral de Sucre.

 

FUENTE: Guadalupe Amusquivar Peñaranda, ‘El Maestro Nicanor Barrenechea’, Presencia Literaria, La Paz, 04.10.1998, p. 4; Archivo de fotos Museo del Aparapita, La Paz, 2017

FOTO: tomada por Elías Blanco, Sucre, 2017

DERECHOS RESERVADOS: Museo del Aparapita – Elías Blanco Mamani

 

ROSSANA BARRAGAN ROMANO, historiadora boliviana

BARRAGÁN ROMANO, Rossana (La Paz, Bolivia, 1956).- Historiadora y docente universitaria.

Estudió historia en la Universidad de París, Francia, hasta lograr una maestría (1979), luego -allí mismo- obtuvo un doctorado en historia social en la Escuela de Altos Estudios de Ciencias. Ha dirigido la revista de ciencias sociales ‘Tink’asos’ y dirigió el Archivo Histórico de La Paz (2005 y el 2011). Escribió una infinidad de artículos publicadas en revistas especializadas. Fue parte de la ‘Coordinadora de Historia’ entre 1990 y 1995. Investigadora del Instituto Internacional de Historia Social de Ámsterdam (2011-2022). Docente de la UMSA, en La Paz.

LIBROS Historia: Etnicidad y verticalidad ecológica de las comunidades de Sicasica, Ayo Ayo y Calamarca (1982); Etnicidad y marginalidad. Los Uru Muratos y aymaras del lago Poopó (con Ramiro Molina, 1985); La Paz Chuquiago. El escenario de la vida de una ciudad (junto a Silvia Arze, 1998); Espacio urbano y dinámica étnica. La Paz en el siglo XIX (1990); ¿Indios de arco y flecha? Entre la historia y la arqueología de las poblaciones del norte de Chuquisaca (1994); De terratenientes a amas de casa: Mujeres de la élite de La Paz de la primera mitad del siglo XX (s.f.); El siglo XIX en Bolivia y América Latina (1997); Regiones y poder constituyente en Bolivia (junto a José Luis Roca, 2005); Miradas de la Junta de La Paz (coautora, 2009); De Juntas, guerrilleros héroes y conmemoraciones (2009); Gran Poder: La morenada (2010); El imperio del trabajo. Historia de la producción de plata de Potosí para el mundo (s. XVI-XVIII) (s.f.); Potosí global. Viajando con sus primeras imágenes (1550-1650) (2019).

 

FUENTES: F. Molina, ‘Potosí global…’, Tendencias de La Razón, La Paz, 11.08.2019, p. 8; R. Barragán, solapa de Espacio urbano y dinámica étnica, La Paz, 2024 (Foto solapa)

DERECHOS RESERVADOS: Museo del Aparapita – Elías Blanco Mamani

 

MANUEL BARGAS VILLEGAS, artista pintor boliviano

BARGAS VILLEGAS, Manuel Eladio (La Paz, Bolivia, 1902-1990).- Artista pintor.

Se tituló bachiller del Colegio ‘Ayacucho’ de la ciudad de La Paz. Siguió la carrera de química y farmacia en la UMSA. En el terreno del arte, tomo cursos por correspondencia de la Escuela ‘Zier’ de Argentina, titulándose como ‘Paisajista’ (1949), luego asistió a cursos de dibujo en la Academia de Bellas Artes ‘Hernando Siles’ (1953-1954) en La Paz. Expone sus obras desde 1943.

A decir del también artista plástico Pascual Cori Guarachi, “Dentro de la pintura de Manuel Eladio Bargas Villegas, se refleja ese deseo de descubrir y entender al ser humano con sus distintas formas de ser y sentir, es por eso que desde su paleta como si fuese su mortero, el alquimista va desgranando colores para poder llevarlos a sus lienzos, en la que se pueden empezar a leer desde aquellos desnudos cuya piel se prepara para recibir nuevas historias de vida, o eso sones armoniosos de los carnavales, que el movimiento de las cholas y chutas. Nos hace ver el colorido de las tradiciones que nos preparan para la fertilidad de la Pachamama, donde los kusillos van jugando al son de pinquillos y tambores, abrigados tiernamente por el paisaje, esas cumbres eternas, que como padres nos vigilan y cuidan, entre ellos el Illimani, padre protector de los Andes, que se embriaga del ritmo marcial de los sikuris”.

Dos pinturas de su autoría son las siguientes: la primera titula ‘Illimani’, óleo sobre madera en la que retrata a la ciudad de La Paz; la segunda es la ‘Cueca paceña’, también óleo sobre madera.

 

FUENTES: Pascual Cori, en catálogo ‘Exposición retrospectiva del artista Manuel Eladio…’, Casa de Cultura Franz Tamayo, La Paz, julio 2019; Archivo de fotos Museo del Aparapita, La Paz, 2019-2022

DERECHOS RESERVADOS: Museo del Aparapita – Elías Blanco Mamani